(JTA) — La tradition juive de la cuisine chinoise et de la projection d’un film à Noël est si bien établie qu’elle a pris une aura de rituel. Et cette année, plusieurs des plus grands films de la saison ont des thèmes ou des histoires juives remarquables.
Voici votre guide juif des nouvelles options de cinéma et de streaming disponibles ce Noël.
« Wonka »
Il n’y a rien de juif dans l’histoire de ce nouveau film musical sur le personnage central de « Charlie et la Chocolaterie », le roman bien-aimé de Roald Dahl. Et Dahl lui-même était si manifestement antisémite que sa propre famille s’est excusée pour « le préjudice durable et compréhensible » qu’il a causé. Mais le film est un (autre) rôle marquant pour Timothee Chalamet, une mégastar juive – il a déclaré avoir attrapé le virus du théâtre de sa mère, l’actrice juive devenue agent immobilier à New York, Nicole Flender. Chalamet fait revivre un rôle joué pour la première fois par l’acteur juif Gene Wilder en 1971.
« La couleur violette »
Encore une fois, il n’y a rien de juif dans le film lui-même, sauf qu’il est basé sur le roman classique d’Alice Walker, qui a été mariée à un juif et qui, plus récemment, est devenue connue pour ses opinions virulemment anti-israéliennes et antisémites. L’histoire de l’autonomisation d’une jeune femme noire et de la découverte de sa propre sexualité au milieu des conditions de vie horribles et abusives de sa vie dans le sud rural du début des années 1900 est apparue pour la première fois sous forme de livre en 1982, puis a été adaptée en film par le réalisateur juif Steven. Spielberg en 1985. Spielberg est impliqué en tant que producteur dans le remake musical, qui adapte une version scénique de l’histoire, mais n’a fait aucun commentaire public sur Walker ou le nouveau « Color Purple » cette année.
« Zone d’intérêt »
Tourné à Auschwitz, où les nazis ont assassiné plus d’un million de Juifs, ce film adapte le roman de Martin Amis de 2014 qui décortique la mentalité des officiers nazis et de leurs familles alors qu’ils tentent de construire une vie personnelle compartimentée tout en commettant des atrocités contre les Juifs. Dans la version cinématographique, réalisée par le célèbre cinéaste juif britannique Jonathan Glazer, le protagoniste est explicitement le commandant du camp d’extermination d’Auschwitz, Rudolph Hoess. Glazer a déclaré qu’il espérait que l’adaptation cinématographique « parlerait de la capacité de violence en chacun de nous, d’où que vous veniez ». Il était important, dit-il, de décrire les nazis non pas comme des « monstres », mais plutôt de montrer que « le grand crime et la grande tragédie sont que des êtres humains ont fait cela à d’autres êtres humains ».
« Maestro »
Vous pouvez voir ce biopic de Leonard Bernstein dans certains cinémas, mais vous pouvez également le regarder dans le confort de votre foyer sur Netflix. Le film a suscité un intérêt considérable avant sa sortie en raison de la controverse autour de la prothèse de nez portée par la star et producteur non juif Bradley Cooper pour jouer Bernstein, qui, selon certains, sentait les stéréotypes antisémites. Mais depuis sa sortie, le film a surtout suscité les applaudissements des spectateurs juifs – dont certains ont été ravis de voir Bernstein porter un pull avec le mot « Harvard » en hébreu.
« Griffe de fer »
Ce nouveau film raconte l’histoire tragique des Von Erich, la première famille de lutteurs professionnels au Texas – qui étaient extrêmement populaires en Israël à leur apogée dans les années 1980. En fait, la promotion des Von Erich, World Class Championship Wrestling, était considérée comme l’un des programmes de langue anglaise les plus populaires en Israël pendant un certain temps, et c’est une blessure subie lors d’un voyage là-bas qui a marqué le début de la fin. pour la prééminence de la famille dans le sport.
« La dernière séance de Freud »
Ce film imagine une rencontre improbable entre le psychanalyste juif Sigmund Freud et le romancier chrétien CS Lewis en septembre 1939, au moment même où Hitler envahit la Pologne et déclenche la Seconde Guerre mondiale. Dans leur long dialogue, les deux hommes discutent de la nature de Dieu – Freud est un athée déclaré – et les spectateurs voient des instantanés de la vie de Freud dans son Autriche natale avant de fuir les nazis pour Londres. Attention : le film ne reçoit pas de très bonnes critiques. Il montre également Freud en santé remarquable pour quelqu’un qui est décédé d’un cancer le mois où le film se déroule.